「アルパカ」創作過程
若手創作家勉強会（YOCS）が各々の創作過程を比較検討するべく、テーマを決めての競作を行っていて、4月定例会に向けたテーマが「アルパカ」だと知り、自分も折ってみたくなった。ぼくはもちろん勉強会のメンバーではないが、創作過程の共有の目的のため少し詳し目に書いてみたい。
まずはアルパカの写真や動画そしてイラストなどを一通り眺める。写真はサンプル数を多く見られ、動画は生き物としての雰囲気が分かり、イラストは象徴化する場合の具体例と、それぞれのメディアで参考になるところが異なるが、中でも動画はやはり情報量が多い（本当は実物を見るのが良いのはもちろん）。首がまっすぐニョキッとなっているイメージのどこか奇妙な雰囲気を表現したい、というところに造形的な目標を設定した。
▲最初に考えていたのは図のようなプランで「首の根元をかぶせ折りで処理したい」というところから→背割れ構造→胴体のボリューム感を増せるような構成、という発想による。首と胴体の太さの比を再現するのに好都合かな、というもくろみもあった。
ここからさらに、taigaさんのシロクマのように前足を背中側に持っていった方が面白いかなと考え、とりあえず対角蛇腹で粗い試作を作ってみた。
▲感触は「やっぱり小さくなるな」「尻尾の折り出しが悩みどころ」「対角蛇腹はあまり面白くない」「頭部のデザインはどうしよう」等。
この少し後に、折紙探偵団東京友の会3月の例会とその後の食事会に参加して、数人とアルパカ創作について話す機会があった。
▲例会から帰宅後に試した頭部デザイン。これは頬の毛がアルパカの見立てで重要そうだ、という感触に基づいたもので、折り出しの発想は頭の上半分と下半分にそれぞれ1：2の長方形の面カドを用意している。この時点では先の試作へ繋ぐことも考えて背割れになっていた。
この後、ブリル式で体を腹割れにする方向も検討しつつ、結局すべて腹割れにすることに方針変更した。先の頭部の構成上、割れの入れ替えは容易だ、と思ったのだが、耳が辺から内部になり分厚くなってしまい、それがツノっぽく感じるせいか何故かガンダムに見えてくるという現象に悩まされることになった。
▲それでもとりあえず胴体をつけてみる。腹割れの場合、首の出し方が単純なかぶせ折りでは不可能なので、首の根元に紙を回すように折ることになる。この感想「首の処理はこんな感じで行けそう」「全体的にもっとすっきりしたラインで折りたい」「顔がガンダム」。
結局、特に変わった配置ではない腹割れ構成、つまりいつもどおりのやり方で作ることになったため、一旦リセットして頭部デザインから作り直すことにする。回り道のようだけど、ここまでの検討の結果、目標となる位置が少し明確になったので無駄ではない……はず。
改めて頭部だが、アルパカの顔は「ちょっと簡略化してくとヒツジやラクダやサルに見えてくる」「前から見た印象も特徴的だが、通常横方向からの造形とする中でそれをどの程度盛り込むのか」「顔の毛のせいで耳が割と頭頂部に近い位置から出ているように見える、が頭頂部の毛も重要なパーツで、この3つのカドをどう配置するか」「頬の毛も含めると全体的に必要な材料が多い」「そもそも毛の具合によって個体ごとの印象が大きく異なって見える」などやってみると案外むつかしいと思わされるポイントが多かった。
ひとまず課した制限はインサイドアウトはやらないというもので、あとはひたすら紙をいじって探していった。
▲数日掛けて見つけたのはかなりシンプルに寄せたもの。行き詰まってきた場合はなるべくシンプルな構成に振るようにするというのは経験則によるが、やりすぎて後で後悔することもあるのでなんとも言えない。「インサイドアウトしない」「目鼻口は折り出さない」「耳カドは辺に配置」「頬の毛には特別な部品を充てないが、首に掛けての面に繋げる」の条件に沿って探していった。腹割れにした時点で、首前方をなめらかに繋げることは条件から外しているが、片側の層を反対側にかぶせるような処理ができる可能性も一応探りつつ進めている。
▲顔の形状に関与する折り線群の比率が動かせて、それにつれて、顔のバランスと首に必要な領域の大きさが変化する（ただし首のバランスは変わらない）。中央のものがひたいの毛が首と揃って（折り紙的に）気持ち良いが、折りやすさと領域軽減を考慮して左のものを採用した。
早速、胴体への接続を試していく。ここでは「首の根元に余裕を持たせるように紙を回す」ことを意識して繋げていった。
▲この辺から全体配置（＝正方形のカドをまたいだ配置）を考え始め、3+��2を最有力候補とし、最初にまとまってきたのはこのようなものだった。
▲アルパカの前足には手首（ぱっと見でひざに見える箇所）に毛の量が変わっているラインがあるが、これを構造的に折り出している。この構造自体は昔ラクダで使えそうと思っていたことがあったが、ちょうどうまくハマった。しかし、これがアダとなる。後ろ足に繋げようとしたのだがすっきりとまとまってくれず、しばらく難航する。
そこでこの前足は没にして、よりシンプルな構造を探すことにした。しかし素の22.5度では前足全体のボリュームが不足しているように思える。そこでカドの先を削ることで、その分だけ足の面を広くするということを思いついた。このような足の処理は以前daidaiさんの「象」の構造をお借りして「ライオンBWE」という作品で使用したことがあった（参考記事）。
▲前足の処理は簡単だが、問題は後ろ足だ。前足とうまく吊り合うように折れるかどうか。
▲緑色の線から繋げていき、後半身側の辺を折り込むようにして候補が見つかった。折っていて「おや？」と思ってすぐに展開図で確認すると、前足と後ろ足がぴったり同じ長さ！これは行ける！
▲折り込んだ分の用紙カドで尻尾まできれいに折り出せた。普段の創作では、こういういかにもな仕込み折りはアウトなのだが、重心を後ろにして自立しやすくする効果があると踏んで採用した（前の試作では倒れることがあった）。
この辺りから、「推敲モード」になってくる。大筋となる構造が固まってきて、各部を詰めていく段階だ。考えられる限りの選択肢を想定して、その中で最適解を見つけていく。全ての可能性をしらみつぶすというのは現実的には難しいが、ここでどれだけ粘れるかが完成度にダイレクトに反映される、と考えている。
▲まず現状の試作で気になったのは首。今の構造では首の後ろ側が完全に開かないため立体化がちょっとやりづらい。首は作品の勘所となるべき箇所なので、そこで次のように変えることでこの問題を解決しようとした。
▲だが、これが別の問題を生む。変化した折り線によって、顔の内側にかなり折りづらい潰し折り（図右）が生じてしまうのだ。いや、新しい首の方が重要だ、と判断して顔を修正することにした。
▲毛の感じが増した図上の方も面白かったのだが首が短くなってしまうので不採用、前の頭部を45度化させたような後の図下のものを採用した。
▲きちんと折り直したら首の根元に紙の干渉が見つかったため、解消する折りも検討。首の立体化にはさほど影響無く済んだ。
▲腰のところにある沈め折り状の構造がちゃんと折れるか別紙で確認する。この構造も位置が少し動かせる。
▲ここまでを反映した全体試作。
▲ここまでの推敲でいくつか折り直すうちに、3+��2より尾側の仕込み無しの方が折り出しやすいこと（1：��2からすぐ行ける）に気付き、試しに折ってみたら特に問題なく自立して、尻尾もカドとして折り出さない方法で表現出来ることが分かり、迷うこと無くこちらを採用する（腰の沈め折りの加減と連動して尻尾のバランスが変化するのを吟味）。
▲うまく行きそうにはないが、念のため、背骨部分に付加することで、顔・尻尾が折り出しやすくならないかも検討した。予想通り却下して、これでほぼ完成となった。
▲本折りしたもの。上で書いていなかった箇所としては、前足の毛の表現を段折りで行った（同時に、後ろ足の関節の折りと長さが揃う）。また本折り時の思いつきで目の潰し折りを加えてみているがこれは蛇足かもしれない。
改めて（なるべく客観的に）完成形を評価してみると、良い点「先の削れたカド構造を盛り込めた」「首をはじめ、狙ったアウトラインを作れた」。対して悪い点は「新しい構成を試すはずが結局いつもの作り方になってしまった」「腰のところに部分的に重なりが薄い箇所がある（変なシワが入りやすい）」「顔をあっさりさせ過ぎた。もう少し余裕を持たせておけば良かった」。
自分としては「折り図を描くまでが創作」と言っているので、現段階ではまだ完成途上とも言える。大体の場合、折り工程を考える際に以前の推敲では見落としていたことを発見して何かしら見直す点が出てくるが、本記事はここまでとしたい。
最後に、YOCSで考案された「創作目標設定シート」を上記に沿って埋めてみたのでそのリンク。
折り紙創作法に関する情報が掲載されている書籍等
「（主にコンプレックス系作品を）創作したい人用リンク集」ではウェブ上で参照できる資料をまとめているが、この記事ではリアル書籍・雑誌で読める資料をまとめてみた。もっと昔の本で創作法を扱っているものももちろんあるが、あまり古いのを挙げてもしょうがないかもしれないので、80年代以降のものとした。（ぼく自身が通ってきた道として多くを学ばせてもらってきた本たちでもある。）
『季刊をる』やJOASの会員向け資料などは入手困難なものもあるが、書籍については図書館を当たれば読めるはず。
『創作折り紙をつくる』津田良夫（大月書店 1985）
易しい実例を挙げて試行錯誤の裏にある発想を解説。蛇腹の付加による指表現の紹介。
『最新・折り紙全書／伝承折り紙の展開と応用』笠原邦彦（日本文芸社 1988）
伝承作品をさまざまな切り口で検討し、創作の発想法を紹介。（氏の本は多くがテキスト豊富で読み応えがあるが、個人的に推す1冊）
『本格折り紙』前川淳（日貿出版社 2007）
創作法に関する記述は少ないが、現代折り紙理解のための基礎知識が網羅されている。
『神谷流 創作折り紙に挑戦！』神谷哲史（ソシム 2010）
創作法に関する記述は少ないが、コンプレックス系を折るに当たって必要となる知識が網羅されている。
『Origami Design Secrets: Mathematical Methods for an Ancient Art, Second Edition』Robert J. Lang（A K Peters/CRC Press 2011）
基本の折り技法、基本形、カド割り、付加法、円領域による設計法、蛇腹設計法等、幅広く網羅。英語だが図版豊富。
記事「制約への挑戦」川畑文昭
『季刊をる』1〜4号連載。簡単な分子設計や表現技法等の紹介。
記事「伝承折り紙再発見」中野獨王亭
『季刊をる』1〜4号連載。付加を主として伝承基本形の応用法。
記事「私の折り紙 新・工夫論」笠原邦彦
『季刊をる』5〜8号連載。「イメージ・ゲーム（見立て）」を中心にした創作法。
記事「カドを折り出す話」川畑文昭
『空想おりがみ』（おりがみはうす）巻末掲載。円領域分子法の紹介。
記事「実用折紙設計法」目黒俊幸
第13期JOAS会員特別配布資料。『折紙探偵団新聞』連載記事の再録。円領域分子法に関連する基礎を紹介。同様の内容は目黒氏HPに掲載されている。
記事「蛇腹折り設計方法入門」川畑文昭
第16期JOAS会員特別配布資料。神谷パターンは扱っていないが22.5度との接続法など。
「チャウチャウ」
ぼんやりと手慰みに折っていたときに見えた顔の見立てから作ったもの。
最初の瞬間は「これ完全にチャウチャウの顔だ！」と思えたのだけど、その後画像検索で調べていたらだんだん自信が無くなってきた。チャウチャウを飼っていて見慣れている人にはどう見えるのだろうか、などと思ったりする。一応、信頼できる折り紙者の人からはチャウチャウと言ってもらえたので全くの独りよがりでは無さそうではあるが、多分に「折り紙記号的」な造形という感じはしている。
厄介なことにこういう見立ては作品になるかならないかが0か1かなところがあって、改良できないかと対象に近づけるような折りを加えてみても、大抵はうまいことにはならない。あるいは、見立てのデザインのコア部分だけ取り出して構造から再構築してもっとリアルに寄せることは可能だろうが、そうなるともう別物になってしまう。
折り畳まれた部分を一折りすると、一気に顔の見立てが生まれるところなど、西川さんの「シンプルライオン」や前川さんの「日本猿」に近いテイストに思う。それらの作品は、胴体部分は、顔の見立てを強調するためにあっさりとした造形となっているが、本作でもそれを意識してまとめた。最初の作では足がもう少し短くなる折り方をしていたが、そのせいで小型犬っぽくなってしまうようで「ポメラニアンに見える」という声もあり、nhさんのアドバイスで胴体下部にフチを作る折り方に修正した。
展開図。左辺の折り込む部分は、耳に裏白が出ないために役立っている。左辺上下で三角に折り込む部分は、当初中割り折りにして後半身側のカドを差し込むことを考えたが、下手に留め折りにしない方が毛の感じが出るのでやめた。
折り出し比率はちょっとややこしい（6+3��2：4+3��2）。ReferenceFinderの近似解が使いやすそうだ。
